趙 冉供圖
"> 結(jié)合傳統(tǒng)琉璃工藝與現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作的《邂逅鳶尾》，作者劉媛。
趙 冉供圖
夏日的中國(guó)國(guó)家博物館游人如織，“明星文物”明孝端皇后九龍九鳳冠前更是人潮涌動(dòng)。與之相呼應(yīng)，該館“琉光璃彩——淄博琉璃藝術(shù)展”上，一件琉璃制成的鳳冠同樣引發(fā)關(guān)注。歷經(jīng)千年的琉璃藝術(shù)，正以新的形式折射出萬(wàn)般光彩。
受傳統(tǒng)文化“君子比德于玉”的影響，在中國(guó)，琉璃首先作為玉的替代品而被認(rèn)識(shí)和接受，又因其制作不易、脆弱易碎，愈顯珍貴。唐代白居易有詩(shī)言：“大都好物不堅(jiān)牢，彩云易散琉璃脆。”琉璃既承載著人們對(duì)澄澈通透的精神追求，也飽含哲思——極致的美好往往伴隨著與生俱來(lái)的脆弱，短暫的精彩亦有其不可替代的價(jià)值。
早期琉璃多無(wú)大件，珠、簪、環(huán)等為其主要形態(tài)。南北朝以后，隨著吹制技術(shù)傳入，琉璃的形態(tài)更加豐富。至清代，宮廷琉璃器造型典雅、紋飾繁復(fù)，有刻花、畫琺瑯、灑金等品種，成為古代琉璃藝術(shù)的一座高峰。淄博琉璃承其余緒，以民間吉祥文化為根基，創(chuàng)造出大眾喜聞樂見的琉璃器。
如今，越來(lái)越多的琉璃藝術(shù)創(chuàng)作者在制作技藝、審美觀念等方面進(jìn)一步拓展，開創(chuàng)藝術(shù)新風(fēng)。有創(chuàng)作者將琉璃燒制和內(nèi)畫兩種技法融為一體，創(chuàng)造出“炫彩內(nèi)畫”。留白處的勾畫，與琉璃的本色、奇妙的光學(xué)反應(yīng)共同構(gòu)成新的美學(xué)意境。
古代琉璃多見黃、赤、藍(lán)、白、青等顏色，今天的琉璃色彩更加斑斕。琉璃藝術(shù)創(chuàng)作者嘗試進(jìn)行多種色彩實(shí)驗(yàn)，將當(dāng)代審美追求與中華美學(xué)精神相結(jié)合。韓美林先生參與設(shè)計(jì)的《琉璃墨彩》，便利用琉璃的流動(dòng)特性重構(gòu)水墨線條，既保留傳統(tǒng)美學(xué)意境，又以流光溢彩賦予水墨新的生命力。
可塑性是琉璃的重要特性，也是創(chuàng)作者思想觀念和藝術(shù)表現(xiàn)力得以“外化”的依托。近年來(lái)，借助燈工——一種熱成型工藝，許多創(chuàng)作者持續(xù)拓寬琉璃藝術(shù)的表現(xiàn)力，如展覽上引人關(guān)注的《蝴蝶靈蛇花冠》等。這些作品或從中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中汲取營(yíng)養(yǎng)，或在與西方玻璃藝術(shù)的交流互鑒中更新技法、觀念，使琉璃藝術(shù)在火的淬煉中歷久彌新。
當(dāng)下，琉璃藝術(shù)依舊在尋找著屬于自身的美學(xué)表達(dá)方式。如何將琉璃的特質(zhì)發(fā)揮得淋漓盡致，如何在通俗與高雅間找到最佳平衡點(diǎn)，如何兼具視覺沖擊力和精神內(nèi)涵……這些問題需要新一代琉璃藝術(shù)創(chuàng)作者認(rèn)真思考，在對(duì)美的求索中用火焰去書寫答案。
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《 人民日?qǐng)?bào) 》（ 2025年07月06日 08 版）